Похожие, но совсем разные книги
Что такое художественная книга?
Для меня - это история или рассуждения, несущие определённый смысл. И не будет ошибкой, что читаем мы скорее из интереса и удовольствия, погружаясь в перипетии сюжета, а осознание каких-то важных моралей и получение новых знаний - побочный эффект. Хотя эффект очень важный. Тут можно провести параллель с организаторами общественных мероприятий, например, волонтерских движений - они могут привлекать людей наградами, обещать, что пришедшие хорошо проведут время, но главная их цель - то, что будет сделано в итоге, результат самого дела.
Так же и писатели - они создают свою историю, которая заинтересует читателей, но вкладывают в неё самое главное - суть, смысл, который можно прочесть между строк. Ведь мало кто будет читать голые рассуждения и поучения. И идея, которую несет автор, зависит от его сущности, жизненного опыта, собственных душевных переживаний и тех выводов, что он вынес из жизни.
Но бывает, что одну и ту же мысль пытаются донести до читателя книги с совсем разным сюжетом, и нет ни одной книги с абсолютно одинаковой идеей, они хоть чуть-чуть, но отличаются.
Значит, и от истории тоже зависит то, что вынесет для себя читатель, от ситуации в жизни героев, от их реакции на неё и от позиции автора. Писатель делает лирические отступления, выражает своё отношение к написанному, а это несомненно влияет на мнение читателя.
Хочу начать с такого примера, как суицид. Так, в книге Джей Эшер "Тринадцать причин почему" описывается ситуация, где покончившая с собой девушка оставляет кассеты, в которых рассказывает, почему она решилась на такой ужасный поступок. И хотя автор желает донести мысль о том, насколько наши действия и слова могут быть важными и обидными для окружающих, результат получился совершенно другим. Большинство прочитавших эту книгу подростков, в том числе мои знакомые, романтизировали для себя тему самоубийства, для них это так здорово - умереть, а своих обидчиков заставить жить с чувством вины, стать своего рода знаменитостью.
Есть и книги, которые заставляют поверить в себя, понять, что суицид - не выход. Например, книга Стейс Крамер "Пятьдесят дней до моего самоубийства", где девочка даёт себе пятьдесят дней на то, чтобы понять, нужна ли ей эта жизнь. За отведенный срок у неё появляется много проблем, происходит огромное количество событий. Но в конце истории она понимает, что она не готова расстаться с этим миром, несмотря на все неприятности.
Поэтому важен не только вопрос, можно ли о чем-то писать, важно, как об этом писать.
Когда разговор заходит о том, о чём в книгах писать нельзя, чаще всего приходит на ум: суицид, алкоголизм, курение, наркотики и так далее, когда идет недвусмысленная пропаганда этого, а персонаж может положительно впечатлить читателя своими недостатками. Если писатель имеет цель показать, что такая жизнь все равно закончится плохо, то в сюжете должен присутствовать соответствующий конец, в котором герой либо сам осознает тщетность такой жизни, либо обстоятельства приводит его, если уж не к гибели физической или духовной, то хотя бы к одиночеству и несчастьям. Яркий пример подобной книги –это «Портрет Дориана Грея» Оскара Уайльда.
Бывают книги, где атмосфера в жизни персонажей невероятно унылая и депрессивная, так что даже читающий начинает впадать в апатию. Например, книги Эдуарда Веркина, такие как “Друг - апрель”, “Мертвец”, “Пролог” и другие. В них у героев всё очень плохо, нет никаких перспектив на будущее, но что самое страшное - они не пытаются что-то менять, да и писатель даёт понять, что это бессмысленно. Хотя Э. Веркин в конце всегда предостваляет читателю возможность додумать самому, нет четкого отношения самого автора, кажется, что он дает право на жизнь всему в любом проявлении. А вот во многих произведениях Владислава Крапивина, например, “Голубятня на жёлтой поляне”, “Гуси-Гуси, га-га-га”, «Застава на якорном поле» (на самом деле почти все его книги можно привести, как пример) хотя сюжет всегда предполагает драму, трагедию, просто беду, но в конце крапивинские мальчишки преодолевает все трудности, для любой, даже самой безвыходной ситуации, находится решение. Даже в книге “Лето кончится не скоро”, хотя в конце главный герой погибает, писатель даёт надежду, что, быть может, это случилось не зря, и нам стоит стараться, чтобы такого больше никогда не происходило.
Примеров можно привести ещё великое множество, ведь все авторы по-разному преподносят похожие мысли, каждое слово в их истории повлияет на читателя, заставит его иначе принять смысл сказанного.
Но разве можно запретить писать о чём-либо? Ведь никто не может знать, что именно расскажет нам этот писатель. Может быть он - новый талант, который перевернёт мировоззрение тысяч людей и найдёт в самой, как казалось раньше, скучной или даже нежелательной теме огромный смысл? А, возможно, этот человек “испоганит” по-своему “святые” мотивы и сюжеты?
Книги - это искусство, а на нём никто не может поставить клеймо “хорошо” или “плохо”, а действительно стоящая книга всегда найдёт читателя. Поэтому нельзя сказать, что есть какие-то запретные темы. Всё зависит не только от того, как писатель подаст нам свою идею.
С другой стороны, я не хочу выбирать, что мне читать, “методом тыка”. Возможно, психическое здоровье человека сейчас не в порядке, если он разбит и в депрессии, то лучше ему почитать вдохновляющую книгу, чем ту, что подпитает его комплексы и разочарования. Вот он видит, что эта вроде на хорошую тему, берётся за чтение, но автор преподносит всё в таком свете, что и без того печальный читатель окончательно застревает в апатии. Ведь книги могут действительно сильно влиять на нас.
Именно поэтому существуют отзывы уже прочитавших, возрастные ограничения, аннотации на книгу. Я думаю, каждый волен писать, если его идеи на самом деле того стоят, если ему есть, что сказать. Нельзя запретить писать о чём-то, но, если вы не хотите испортить себя и свою жизнь плохой книгой, оградите себя от этого сами.
Для меня - это история или рассуждения, несущие определённый смысл. И не будет ошибкой, что читаем мы скорее из интереса и удовольствия, погружаясь в перипетии сюжета, а осознание каких-то важных моралей и получение новых знаний - побочный эффект. Хотя эффект очень важный. Тут можно провести параллель с организаторами общественных мероприятий, например, волонтерских движений - они могут привлекать людей наградами, обещать, что пришедшие хорошо проведут время, но главная их цель - то, что будет сделано в итоге, результат самого дела.
Так же и писатели - они создают свою историю, которая заинтересует читателей, но вкладывают в неё самое главное - суть, смысл, который можно прочесть между строк. Ведь мало кто будет читать голые рассуждения и поучения. И идея, которую несет автор, зависит от его сущности, жизненного опыта, собственных душевных переживаний и тех выводов, что он вынес из жизни.
Но бывает, что одну и ту же мысль пытаются донести до читателя книги с совсем разным сюжетом, и нет ни одной книги с абсолютно одинаковой идеей, они хоть чуть-чуть, но отличаются.
Значит, и от истории тоже зависит то, что вынесет для себя читатель, от ситуации в жизни героев, от их реакции на неё и от позиции автора. Писатель делает лирические отступления, выражает своё отношение к написанному, а это несомненно влияет на мнение читателя.
Хочу начать с такого примера, как суицид. Так, в книге Джей Эшер "Тринадцать причин почему" описывается ситуация, где покончившая с собой девушка оставляет кассеты, в которых рассказывает, почему она решилась на такой ужасный поступок. И хотя автор желает донести мысль о том, насколько наши действия и слова могут быть важными и обидными для окружающих, результат получился совершенно другим. Большинство прочитавших эту книгу подростков, в том числе мои знакомые, романтизировали для себя тему самоубийства, для них это так здорово - умереть, а своих обидчиков заставить жить с чувством вины, стать своего рода знаменитостью.
Есть и книги, которые заставляют поверить в себя, понять, что суицид - не выход. Например, книга Стейс Крамер "Пятьдесят дней до моего самоубийства", где девочка даёт себе пятьдесят дней на то, чтобы понять, нужна ли ей эта жизнь. За отведенный срок у неё появляется много проблем, происходит огромное количество событий. Но в конце истории она понимает, что она не готова расстаться с этим миром, несмотря на все неприятности.
Поэтому важен не только вопрос, можно ли о чем-то писать, важно, как об этом писать.
Когда разговор заходит о том, о чём в книгах писать нельзя, чаще всего приходит на ум: суицид, алкоголизм, курение, наркотики и так далее, когда идет недвусмысленная пропаганда этого, а персонаж может положительно впечатлить читателя своими недостатками. Если писатель имеет цель показать, что такая жизнь все равно закончится плохо, то в сюжете должен присутствовать соответствующий конец, в котором герой либо сам осознает тщетность такой жизни, либо обстоятельства приводит его, если уж не к гибели физической или духовной, то хотя бы к одиночеству и несчастьям. Яркий пример подобной книги –это «Портрет Дориана Грея» Оскара Уайльда.
Бывают книги, где атмосфера в жизни персонажей невероятно унылая и депрессивная, так что даже читающий начинает впадать в апатию. Например, книги Эдуарда Веркина, такие как “Друг - апрель”, “Мертвец”, “Пролог” и другие. В них у героев всё очень плохо, нет никаких перспектив на будущее, но что самое страшное - они не пытаются что-то менять, да и писатель даёт понять, что это бессмысленно. Хотя Э. Веркин в конце всегда предостваляет читателю возможность додумать самому, нет четкого отношения самого автора, кажется, что он дает право на жизнь всему в любом проявлении. А вот во многих произведениях Владислава Крапивина, например, “Голубятня на жёлтой поляне”, “Гуси-Гуси, га-га-га”, «Застава на якорном поле» (на самом деле почти все его книги можно привести, как пример) хотя сюжет всегда предполагает драму, трагедию, просто беду, но в конце крапивинские мальчишки преодолевает все трудности, для любой, даже самой безвыходной ситуации, находится решение. Даже в книге “Лето кончится не скоро”, хотя в конце главный герой погибает, писатель даёт надежду, что, быть может, это случилось не зря, и нам стоит стараться, чтобы такого больше никогда не происходило.
Примеров можно привести ещё великое множество, ведь все авторы по-разному преподносят похожие мысли, каждое слово в их истории повлияет на читателя, заставит его иначе принять смысл сказанного.
Но разве можно запретить писать о чём-либо? Ведь никто не может знать, что именно расскажет нам этот писатель. Может быть он - новый талант, который перевернёт мировоззрение тысяч людей и найдёт в самой, как казалось раньше, скучной или даже нежелательной теме огромный смысл? А, возможно, этот человек “испоганит” по-своему “святые” мотивы и сюжеты?
Книги - это искусство, а на нём никто не может поставить клеймо “хорошо” или “плохо”, а действительно стоящая книга всегда найдёт читателя. Поэтому нельзя сказать, что есть какие-то запретные темы. Всё зависит не только от того, как писатель подаст нам свою идею.
С другой стороны, я не хочу выбирать, что мне читать, “методом тыка”. Возможно, психическое здоровье человека сейчас не в порядке, если он разбит и в депрессии, то лучше ему почитать вдохновляющую книгу, чем ту, что подпитает его комплексы и разочарования. Вот он видит, что эта вроде на хорошую тему, берётся за чтение, но автор преподносит всё в таком свете, что и без того печальный читатель окончательно застревает в апатии. Ведь книги могут действительно сильно влиять на нас.
Именно поэтому существуют отзывы уже прочитавших, возрастные ограничения, аннотации на книгу. Я думаю, каждый волен писать, если его идеи на самом деле того стоят, если ему есть, что сказать. Нельзя запретить писать о чём-то, но, если вы не хотите испортить себя и свою жизнь плохой книгой, оградите себя от этого сами.
