Мне кажется, самое правильное – создавать детские проекты в расчете на своих собственных детей. Три года назад, когда моему старшему сыну было пять лет, я стала искать в Петербурге литературную студию, объединяющую за чтением детей и их родителей. Мне хотелось, чтобы в серии занятий книга раскрывалась с разных сторон, а совместное чтение вслух сопровождалось разными видами творческой активности ребенка. У меня были свои представления о пространстве для студии, о людях, организующих общение детей вокруг книги, и, конечно, о самой книге, которая могла бы стать материалом для занятий. В итоге я придумала проект «Словоформы»: литературную студию в скульптурной мастерской.
По первому образованию я филолог, а с рождением сыновей произошло нечто неожиданное: я вдруг поняла, как здорово «разворачивать» свои знания литературы к ребенку и наблюдать, как он меняется от встречи с книгой. Однако мне не хватало опыта взаимодействия с группой детей (был период, когда я преподавала культуру речи и даже латынь в университете, мои студенты были почти взрослыми людьми). И тут я познакомилась с музейным педагогом Ксенией Меньшиковой. Она много лет работает с детьми в Музее Анны Ахматовой в Фонтанном Доме и владеет разными практиками чтения. Но самое главное – она умеет быть с детьми «на одной волне».
Мы решили объединить усилия, чтобы сделать в Петербурге детскую литературную студию (кстати, у Ксении тоже сын, ровесник моего старшего сына). У нас четкое распределение ролей, и мы с уважением относимся к достоинствам друг друга: я занимаюсь организационной и исследовательской работой, выстраиваю концепцию проекта и придумываю сценарии занятий по книгам, а Ксения наполняет идеи жизнью и с легкостью импровизирует внутри структуры. Большая удача, что у нас сложилась самодостаточная творческая пара, да и вообще нам хорошо вместе.
Еще в самом начале пути мы нашли для себя слоган, точно выражающий специфику нашей студии. Это проект, в котором сочетается вдумчивое чтение и творческие хулиганства. В центре нашего внимания – профессиональная работа с текстом. Есть много разных инструментов, делающих чтение вслух интересным. По словам бабушки одного из участников наших занятий, она и не знала, что можно читать книги таким «познавательно-мечтательно-представлятельным способом». А в творчестве и свободной игре ребенку наиболее естественно выражать свои читательские впечатления.
Нам было важно работать, причем на законных основаниях, с качественной детской литературой и иметь возможность знакомить наших «воспитанников» с людьми, причастными к созданию книги (авторами, переводчиками, иллюстраторами, издателями). Студия существует при поддержке издательства «Самокат», которому мы доверяем в выборе книг. Издательство силами своих сотрудников проводит много разных мероприятий, показывающих пример общения ребенка и книги, и поддерживает профессиональные проекты, направленные на работу с читателями.
Площадкой для нашей студии стала «Мастерская М.К. Аникушина». Это бывшая мастерская петербургского скульптора ХХ века Михаила Аникушина (пожалуй, самая известная его работа – памятник А.С. Пушкину на Площади Искусств перед Русским музеем), которая сейчас является филиалом Музея городской скульптуры. Мы подумали, что устроить литературную студию в скульптурной мастерской – оригинальный ход, и в названии проекта «Словоформы» обыграли смыслы, относящиеся к филологии и искусству скульптуры. Но дело, конечно, не только в оригинальности.
«Мастерская М.К. Аникушина» – современное пространство, где возможны творческие эксперименты в партнерстве с профессиональными художниками. С музеем сотрудничает целая команда скульпторов, которые понимают скульптуру очень широко – как процесс формообразования из глины, гипса, проволоки, бумаги, дерева и т.д. В первую очередь мы, конечно, выбрали глину, настроить работу с этим материалом нам помогает скульптор-реставратор Александр Спиридонов. Художники делают наш проект еще и красивым: создают арт-объекты как среду для занятий в студии.
Порядок работы студии тоже тщательно продуман. В течение учебного года мы готовим четыре программы вокруг одной книги (по две в полугодие). Каждая программа включает в себя три занятия: литературное, игровое, художественное. Занятия регулярно повторяются, их можно посещать выборочно или по системе абонемента. Участников серии занятий ждет встреча с автором, переводчиком, иллюстратором или представителем издательства. Это могут быть и люди, которые предложили интересное прочтение выбранной книги (театральные режиссеры, художники-аниматоры).
В мае-июне 2017 года мы провели пробную серию занятий по книгам норвежского писателя Руне Белсвика о Простодурсене. На этих занятиях дети писали письма от одного персонажа книг к другому; импровизационно создавали простое театральное действие по мотивам этих сказочных историй, причем героями стали предметы кухонной утвари; лепили из голубой глины портреты жителей Приречной страны. Осенью занятия возобновятся, и в гости в студию придет петербургская художница Варвара Помидор, которая проиллюстрировала русское издание книг о Простодурсене.
Мы с Ксенией надеемся, что проект будет долгосрочным и успешным. Сейчас «Словоформы» ориентированы на детей 6‒10 лет и их родителей (они приходят к нам за вдохновением и по желанию участвуют в занятиях). В качестве перспективы для развития проекта мы обдумываем создание подросткового читательского клуба. В издательстве «Самокат» выпускается корпус интереснейших книг для аудитории старше десяти лет, но для привлечения подростков формат занятий в студии необходимо изменить.
Нам есть о чем подумать, пока наши мальчики растут.
Ксения Зернина
Фото и видео Ирины Гайдук
Фотопортрет Ксении Меньшиковой и Ксении Зерниной выполнен Юлией Крапоткиной