Сергей Козлов был известным сказочником и драматургом. Его произведения переведены на японский и на французский, а мультфильм «Ёжик в тумане», сделанный режиссером Юрием Норштейном по сценарию Сергея Козлова, входит в число лучших мировых произведений анимационного искусства.
Сказки Сергея Козлова стали темой выставки в Государственном литературном музее (г. Москва) для детей пяти-двенадцати лет по программе «Авторская сказка XX века».
О том, как была организована выставка, и о ее работе рассказывает Ксения Белькевич, сотрудник Литературного музея и руководитель детской студии «Сказка выходного дня».
Когда к нам на выставку приходили дети, мы задавали им вопрос: «Кто из вас смотрел мультфильм “Ежик в тумане”?» Все смотрели. «А кто его режиссер?» Имя Юрия Норштейна еще мало знакомо малышам, но родители и дети постарше, конечно, его знают. А то, что этот мультфильм сделан по сказке Сергея Козлова, знают совсем немногие.
На выставке «Сказочный лес Сергея Козлова» мы решили рассказать о творчестве Сергея Козлова как настоящего, интересного сказочника, а не как сценариста культового мультфильма.
Родился Сергей Козлов 22 августа 1939 года. Кто были его родители, осталось неизвестным: первые годы жизни мальчик рос в детском доме, а в два года его усыновили. Детство Сергей прожил в приемной семье. С 17 лет он начал жить самостоятельно: поступил в Литературный институт, поселился в общежитии, начал работать. Сергей был очень красивым молодым человеком, умел играть на гитаре и отлично пел.
Литинститут он окончил с рукописным сборником стихотворений в качестве дипломной работы.
В 1960 году для молодых литераторов от Союза писателей была организована поездка по северу России, в которой принимал участие и поэт Сергей Козлов. Вскоре после этого его друг предложил Сергею написать небольшую сказку для издававшего в Киеве детского журнала. Сказка была опубликована, а потом ее перепечатали в «Огоньке» – одном из самых популярных журналов страны. Так к Козлову пришла известность. С 60-х годов началась история Сергея Козлова – сказочника.
Его сказки отличает глубокая лиричность. По сравнению с этой лирической интонацией сюжет играет меньшую роль. Его истории очень спокойные, плавные, в них нет жесткого противостояния добра и зла. У Сергея Козлова вообще нет злых персонажей, а есть тихая, спокойная, размеренная жизнь добрых героев. Истории Козлова практически невозможно пересказать, в них почти ничего не происходит. Если вдуматься, то эти сказки своей лиричностью напоминают стихи, причем больше всего – японские хайку. И мы с детьми сочиняем трехстишья по небольшим фрагментам сказок. А когда в музее читаем сказки вслух, нам помогают аудио-аранжировки звуков природы, они создают необходимое настроение.
Козлов писал для детей, но старался говорить с ними о серьезных вещах, не сюсюкая: о дружбе, о честности, о любви, об искренности, о красоте. Поэтому его сказки нельзя назвать только детскими, их любят и взрослые.
К нам на выставку приходил актер Сергей Маховиков, друг Сергея Козлова. Он читал детям стихи автора, а сказку прочитал только одну. Читал он ее шепотом, и дети сидели, как будто в зачарованном лесу, тихо-тихо. Сказки Козлова очень важно читать в правильной атмосфере. И, мне кажется, правильно читать их почти шепотом.
Подготовил Соломон Шлосман
В оформлении статьи использованы иллюстрации к сказкам Сергея Козлова, представленные на выставке в Государственном литературном музее. Это работы Петра Багина, Бориса Диодорова и Саши Ивойловой.